lunes, 29 de agosto de 2011

Lección 11: World Under Blood - Tactical


World Under Blood es un banda de Death Metal melódico formada en Los Ángeles California en el año 2006. Es nada más y nada menos que la obra del vocalista de CKY, Deron Miller que además es la guitarra rítmica y el baterista de Divine Heresy, que pronto encontraron la colaboración artística de bajista Risha Eryavac y del guitarrista lider Luke Jaeger. En el año de su creación colocaron un par de canciones en su myspace y estas burdas primeras versiones de lo que sería un álbum años después ya mostraban la genialidad que entregarían en el año 2011 con el álbum a analizar “Tactical”.

            Tactical es un disco que tiene todo lo que se esperaría de una banda de death melódico; poder, complejos pases rítmicos, frases interesantes y vocales guturales junto con limpias. Pero lo que hace a esta banda distinta de la gran mayoría de las bandas de su tipo es la aproximación al sub género al que pertenecen, es una manera fresca y poderosa de hacer las cosas, ya que su extracción americana los hace ser más directos y con una mentalidad de alguna manera menos compleja, esto no significa que de alguna manera la técnica del disco en todos los instrumentos demerite, para nada, en realidad es que la banda no está buscando hacer lo que todas las demás, fraseo melódicos sobre una base de death metal, no en realidad es pura y abierta agresión más típica en el thrash que en el death,  pero con la velocidad y técnica del death, además de tener unos toques melódicos como detalles que coronan la creación artística que es esté álbum. Tactical es impresionante en muchas maneras, la serie de cambios de frases es perfecta, sin lugar a dudas las guitarras no dan descanso al escucha en ningún momento, pero aquel que está oyendo este disco no querrá descanso alguno, la batería no deja de entregar matices interesantes y es la base de los cambios que tanto llenan este disco y forman el estilo de la banda, el bajo es omni presente y preciso como bisturí creando esa amalgama con la cual la banda se sostiene, su  velocidad es increíble y su sonido perfecto, por último y no la ultimo la voz no demerita del resto de los instrumentos, es un gruñido desgarrado y poderoso que crea ambientes distintos en cada una de las caciones, pero unas cuantas veces durante el disco se puede oír una voz melódica para darle forma a las frases vocales y a la canción redondearla en su ambiente, definitivamente una ejecución excelente la de todos en este álbum.

            Si tuviese que escoger unas canciones para mis favoritas en este disco, realmente me metería en un problema, por que la verdad el álbum completo me agrada bastante, pero haré el esfuerzo de destacar tres canciones para ustedes. Para mi las canciones más importantes del disco serían en si; “God Among The Waste” que es la primera canción del disco y pone el tono en el que toda la obra será escuchada, es una canción poderosa y llena de sorpresas técnicas además de melodías cortas pero muy buenas. “Purgatory Dormitory” es una canción que te muestra porque a esta banda se le llama death melódico ya que su fraseo de guitarra está lleno de la influencia de las bandas suecas que dieron forma al sub genero, asi como un par de mini solos más propios del thrash que del death, la canción es en si muy interesnate y algo difícil de escuchar por que está llena de detalles. Y por último pero no al último, está la canción no. 8 del álbum “Revere's Tears” que destaca del resto por su inicio y la forma en que se desarrolla, primero suave y luego directa y poderosa, pero no de inmediato al poder y el fraseo que fue marca del disco entero.

            Este es un album altamente recomendado para aquellos metaleros que quieren escuchar buen death metal tradicional, pero que gustan también de algo un poco más complejo en su compocisión. Hay que recodar que esta banda americana, esta influenciada no solo por las bandas suecas de death, sino también por una serie de bandas de heavy metal clásico, estan influencias se hacen notar en todo momento en el álbum, lo cual lo hace genial para los fans de todo tipo de metal. Lo recomiendo altamente para todos.

Carlos Tello.

---------- ---------- ---------- ---------- ---------- ----------

En esta ocasión decidimos hacer el análisis del disco “Tactical” de la banda de Death Metal Melodico “World Under Blood”; y he de confesar que ha sido una tarea bastante dificil, ya que es un disco donde pasan muchas cosas.

Me gusta fijarme en como comienzan los discos, y en base a como comienzan hacerme una idea de lo que sigue, pero mas que nada siento que el comienzo de un disco es como los primeros capitulos de un libro; la introduccion que dicta el tema y mas importantemente el tono. Pues “Tactical” no se presta para este tipo de comparación, el comienzo es completamente fuerte, directo, agresivo y muy rapido; y aunque es relativamente congruente con la idea general del disco no creo que quede muy cerca de definirlo. Muy rapido, si; es la caracteristica que esta presente casi al 100% en este disco pero directo no es una caracteristica general. Si bien el estilo es bastante constante dentro de todo el álbum y a su vez dentro de las canciones, cada cancion esta llena de interminables cambios; uno tras otro, y tomando en cuenta que es extremadamente rapido quiere decir que hay decenas y decenas de pequeños cambios. Tantos que siento que por mas atención que he puesto al disco todavia me falta mucho por descubir.

            La bateria es un elemento importantisimo que resalta e imprime la caracteristica velocidad, y complementa esa velocidad con cambios y mas cambios en casi cada pasaje. Creo que la bateria es mi elemento predilecto del disco, vale la pena sentarse cerrar los ojos y concentrarse en lo que esta haciendo; espero algun dia poder poner mis manos en algun video donde se pueda ver con detalle lo que el baterias esta haciendo durante la cancion.

            Todos los cambios del disco hacen que este no se sienta como una unidad sino mas bien como una coleccion de canciones hasta cierto punto sin relacion, excelentes para oirse en “random” donde los inicios brutales y directos seguramente generaran sorpresas.

            La voz muestra matices guturales y melodicos, incluyendo como el resto de los instrumentos  infinidad de arreglos y detalles capaces de mantenerlo a uno interesado por mucho tiempo. La voz melodica suaviza la sensacion general del disco.

            Regresando a la cancion inicial del disco, “A Gos Among The Waste” al pensarlo un poco mas, pudiera representar el tono del disco un poco mas de lo que pense originalmente, escuchando la cancion y el disco muchas mas veces, me di cuenta que que estos pequeños cambios y mas cambios estan presentes y forman un elemento tan importante del disco como la velocidad. Tiene un pasaje tranquilo que se puede comparar con la cancion numero 8 “Revere's Tears” que comienza como una balada, muy tranquila, melodica y lenta; pero tan solo por unos breves segundos hasta que encuentra el cambio mas radical en el disco cuando regresa a la idea genral de velocidad y poder.

            Decidieron incluir y cerar el disco con un par de covers, el primero de una cancion de “Megadeth” y el segundo de “Malevolent Creation” que refuerzan aún mas ese sentimiento de cambio que hay a lo largo de todo el disco.

            Seguramente un disco que seguira trayendo sorpresas.

Carlos Pando

---------- ---------- ---------- ---------- ---------- ----------

Algunos links de interes

Myspace

Encyclopaedia Metallum







miércoles, 17 de agosto de 2011

Lección 10: Yaotl Mictlan - Dentro del Manto Gris de Chaac


Lección 10:

Yaotl Mictlan, podría ser un nombre para una banda de folk metal mexicano, pero en realidad es el nombre de una banda de black metal pagano mexicana. Mi encuentro con está banda no fue a través de la voz de mexicanos interesados en su propio metal (cosa que es decepcionante), fue en realidad a través de la carta de noticias de la disquera internacional “Candlelight Recordas”. De inmediato tuve un par de sentimientos encontrados, orgullo por ver a una banda mexicana llegar a las manos de una empresa con ese tipo reconocimiento, pero automáticamente después me dio ira por haber tenido que saber de su existencia en una carta de noticias de una empresa internacional. Para hacer las cosas peores intentar conseguir el disco en México fue una verdadera aventura, ya que no lo tenían en ningun lado. Pasaron un par de meses de su publicación cuando por fin lo encontré en una pequeña tienda de discos a un precio altísimo, pero no me importó ya que era mi deber como mexicano y como metalero apoyar a esta banda nuestra a triunfar, así que lo compre ahí mismo.

            Llegando a mi auto, de inmediato lo puse en el toca discos y las primeras notas del “Dentro del manto gris de Chaac” salieron de las bocinas note la enorme calidad de la banda, la técnica de esas guitarras era maravillosa y no estoy siendo apoteótico, de verdad la banda me capto de inmediato, sus canciones eran rapidas, llenas de poder, con un excelente black metal que podría competir con cualquier banda del norte de Europa. Una diferencia notoria es que detrás de esa voz oscura y rasgada típica del black, estaban las palabras de nuestra lengua madre, si así es está en castellano, yo siempre he pensado que la voz gutural en español no son atractivas, pero con está banda debo decir que me equivoque, las vocales de sus canciones son excelentes, oscuras  y perturbadoras. Tal vez los únicos detalles que podría poner malos de este disco son en realidad errocillos de producción, la batería está grabada de tal manera que parece que estuviesen golpeando trastos, pero la técnica es tan buena que a pesar de esa grabación errada se noto e impresiona, después el bajo es muy difícil de notar, pero una vez que lo atrapas puedes notar la maestría con la que es ejecutado. Por lo demás este disco merece un lugar en tu colección.

            La banda se formo en 1999 en México, los miembros son: Tlatecatl - Guitarras, Vocales (Incendiant, ex-Terra Noir, ex-The Obliterate Plague, ex-Irkingu, ex-Ibex Throne), Xolotl - Guitarras (Xolotl), Nahualli - Bajo (Xolotl), Yaotl - Batería, Percusiones, Samples (Xolotl, ex-Ibex Throne). Elotl - Instrumentos Tradicionales. La banda cuenta ya con dos discos grabados y dos demos cuyos nombres son: Demo en (2000), Segundo Demo (2004), su primer album en forma es el “Gerreros de la Tierra de los Muertos” (2006) y “Dentro del manto gris de Chaac” (2010).

            En lo personal la canción que más me gusta de este disco es la número 2, Garra de Jaguar (ocho venado), es francamente oscura y técnica, tiene muchísima presencia, su rapidez es genial y en lo personal la letra me llamó la atención, después de esa canción mi siguiente favorita del álbum es la número 7, Huelitiyotl Mexica, una canción que me llena de una sensación de intranquilidad y fuerza realmente difícil de describir. En general este es un buen álbum con muchos pases y frases interesantes que merecen mucha atención. Mi mejor recomendación es que lo escuchen, que le den una oportunidad, que si merece su tiempo y claro su dinero, es momento de apreciar el buen metal mexicano, ese que no es tan escuchado por nosotros... Los mexicanos.

Carlos Tello

---------- ---------- ---------- ---------- ---------- ----------

Hola, para esta nuestra decima lección tenemos algo muy especial, y es que vamos a hablar un poco del mas reciente disco de una banda Mexicana llamada "Yaotl Mictlan".

            El nombre de dicho disco es "Dentro del Manto Gris de Chaac" y el género es algo asi como Folk Black Metal, donde la parte de Folk se la proveen elementos prehispanoamericanos tanto en la parte instrumental como en la parte de las letras. Sobre el tema de las letras, estas son hasta donde puede entender enfocadas tanto a la mitologia indigena como a pasajes historicos; desgraciadamente no tengo acceso a las letras y aunque las canciones estan en castellano el tipo de voz utilizada en todo el disco, como es de esperarce en el genero, es gutural y en ocasiones no completamente comprehensible. Lo que llegué a comprender de algunas letras me llamó la atencion y me hizo investigar un poco mas sobre algunos pasajes mitologicos mencionados en el disco. La historia de Hun Hunapu y de sus hijos los Gemelos Heroes por ejemplo, estan contadas en las canciones homonimas.

            Ya mencione que la voz gutural a lo largo del disco, pero me falto mencionar que a veces es acompañada por algunas frases con voces mas melodicas dandole a las cancioes algunos toques interesantes. Otros toques mas interesantes aun, son el uso de los intrumentos indigenas; personalmete qme agrado la incorporacion de dichos sonidos, y la cantidad y forma en la que los usan, muchas veces este tipo de recursos son usados en exceso y parencen convertirse en el "objetivo" de la cancion, pero en este disco no es asi. Son usados muy inteligentemente para generar un ambiente e incluir algunos detalles y arreglos pero no estorban; unos cascabeles por aqui y un cuerno de guerra en algun otro lugar, o acompañamientos por tambores que incitan a marchar a la batalla... y despues puro black metal.

            La velocidad es otro de los elementos sobresalientes del disco. Todo él, vuela; los pasajes lentos no son muchos ni son muy lentos, la batteria es casi solamente una ametralladora y no para de hacer cosas interesantes a mil por hora. Pero a demas el disco parece terminar tan solo unos pocos minutes despues de haber comenzado y con lo agresivo del genero no seria dificil pensar que uno terminaria muy cansado despues de oirlo de piez a cabeza.

            Probablemete la tecnica de la banda no sea de lo mejor pero aun asi no desmerita,   [EDITADO: retiro lo dicho, no habia pensado en errores de produccion como lo menciona mi amigo (y maestro) Carlos aqui arriba]

            No se por que razon en particular, probablemente por el coro, la segunda cancion del disco "Garra de jaguar - Ocho venado" es mi favorita del disco, y a demas un buen ejemplo de muchos de los puntos anteriormente mencionados. Muy recomendable de escuchar.

            Por cierto, parece que la banda ya no tiene su base en Mexico sino en Estados Unidos, no se cuales sean sus motivos pero me los puedo imaginar, esperemos que eso solo influya positivamente en la banda y ayude al metal en Mexico.

Carlos Pando

---------- ---------- ---------- ---------- ---------- ----------

Algunos links de interes

Myspace

Encyclopaedia Metallum


lunes, 1 de agosto de 2011

Lección 9: Evocation - Apocaliptic

Evocation es una banda Sueca de death metal, todos sabemos lo que eso significa, melodeath. Bueno piénsalo de nuevo, en Evocation esas características típicas del metal sueco casi no están, de hecho aqui se pueden encontrar más reminiscencias al black metal que al melodeath.

            El fraseo de esta banda es técnico e interesante, lleno de momentos geniales y poder... ¿De que disco hablo? Pues bien estoy hablando de Apocaliptic, el material del 2010 de estos suecos que en verdad me sorprende. Es intrincado, complejo y al mismo tiempo es parcticamente hipnótico, te atrapa y te hunde en su sonido especial. Todas y cada una de las canciones del álbum tiene partes que se pueden identificar con diferentes sub géneros, desde el más oscuro black metal, hasta le más típico heavy metal. Las guitaras están llenas de poder y son precisas, cada frase parece planeada específicamente para desembocar en la siguiente, cada solo en el disco es una navaja afilada que corta cualquier tensión y creo su propio momento, el bajo es un obús de artillería que hace la tierra temblar y la batería es como los tambores de guerra que invitan a la batalla en el valle de Armagedon, la voz es agresiva y al mismo tiempo perfecta para el ambiente creado por la banda en todo el album. Todo instrumento está en su lugar perfecto en su momento exacto, no cabe duda que esta banda tiene una técnica impecable.

            Apocaliptic es un álbum que compre pensando en que no habría muchas sorpresas al escucharlo pero terminé francamente con los ojos bien abiertos y queriendo volver a ponerlo en mi tocadiscos. Mi canción favorita del disco es sin duda “Psychosis Warfare” una canción llena de poder y de momentos que podríamos catalogar de muy metaleros, pero es en está canción que podemos escuchar al gran coordinación de los músicos en esta banda. Otra canción que me ha gustado mucho es “Curse on the Creature” una canción rápida y poderosa que te hace pensar más en el black metal que en el death que supuestamente es esta banda. “Infamy” es una canción llena de momentos excelentes, muy agradable para todo tipo de fanático del metal, con mucho poder y melodía y estas canciones son solo por mencionar algunas de las del disco que en su conjunto es excelente sin lugar a dudas.

            La banda está formada por Thomas Josefsson (voz), Desa Kenttärkumpu (guitara), Marko Palmén (guitarra), Martin Toresson (bajo) y Janek Boden (batería). La banda cuenta ya con cuatro álbumes: Evocation en 2004, Tales from the tomb en 2007, Dead calm chaos en 2008 y Apocaliptic en el 2010. Realmente les recomiendo le den una buena escuchada a esta banda que tiene mucho que ofrecer y que además no es tu típica banda de death metal melódico sueco.

Carlos Tello


---------- ---------- ---------- ---------- ---------- ----------

Hoy voy a hablar un poco sobre el disco Apocalyptic de la banda de Death Metal Evocation. Y voy a comenzar por el principio. 

“Sweet Obsession” es la primera cancion del album, y llega como insignia del disco; es una flecha, rapida, directa y letal, que sin desviarse llega hasta su blanco sin demoras. Los coros de esta cancion resaltan al oido inmediatamente, y cada vez que la escucho me hacen recordar a “Arch  Enemy”, banda con la que a demas de compartir el genero musical comparten el lugar de procedencia, pues ambas bandas son Suecas. Y siento que tal vez se parezcan demaciado, que hasta verifique si no tienen miembros en común, no los tienen pero creo que la influencia es grande. Y como insignia es una cancion muy representativa de lo que puedes esperar de este disco.

La idea del disco es primordialmente constante, canciones extremadamente rapidas y directas, jugando un poco con tiempos relativamente mas lentos y usando coros poderosos que atrapan, y sin dejar de jugar un poco con diferentes estilos pero siempre sin alejarse mucho de su trayectoria predefinida. Siempre mostrando una tecnica y velocidas impresionantes que no te dejan en paz a lo largo de todo el disco. Fue una sorpresa el averiguar que el origen de la banda es Sueco, despues de haber escuchado el disco un par de veces yo estaba casi seguro que serian estadounidenses.

Mi cancion favorita es “Reunion In War”, la flecha se convierte en ametralladora, igualmente directa pero mas poderosa y letal. Los coros una vez mas, son a mi gusto, la caracteristica mas sobresaliente de la cancion, y despues de haber hecho algunos analisis de discos completamente desprovistos de esperanza; aqui, Evocation nos entrega algo muy distinto, y es que aunque la batalla este perdida ellos no se van a dar por vencidos. Definitivamente son la banda que quieres tener a tu lado cuando todo este perdido, cuando la luz al final del tunel se apague por completo sabes que ellos no bajaran las armas.

Personalmente no me siento muy impactado por el disco; definitivamente no es malo, pero tampoco puedo decir que (hasta el momento) haya marcado huella muy profunda. Imagino que es una excelente banda para ver en vivo, para tener un concierto en el que el headbanging no pare por un segundo ni siquiera para acompañar esos pegajosos coros, y espero algun dia tener la oportunidad de hacerlo, tal vez sea lo que necesito para llevar el disco al siguente escalon en mi ranking personal.

Carlos Pando

---------- ---------- ---------- ---------- ---------- ----------

Algunos links de interes

Su pagina oficial

Myspace

Encyclopaedia Metallum